Oscar-Claude Monet foi um pintor francês do movimento Impressionismo. O termo, por sinal, surgiu devido a um dos primeiros quadros do artista, "Impressão, nascer do sol". Suas obras são belíssimas e marcam pelos detalhes ricos, uso de cores e técnica – que criou o movimento Impressionismo.
Pensando nisso, o Guia da Semana te convida para uma aventura online pelos museus ao redor do mundo que possuem obras de Monet. Confira:
The National Museum of Western Art, Japão
Monet também está nos museus japoneses. Em Tokyo, o The National Museum of Western Art possui em sua coleção a obra “Manhã no Sena”, de 1898. Monet acordou de manhã cedo para criar a série "O Sena pela manhã" durante os anos de 1896 a 1897. Neste trabalho, os salgueiros flutuam ao longo da superfície do rio e as ondas se espalham sobre a grama, enquanto as formas naturais da natureza ressoam nas pinceladas vibrantes de Monet. Os movimentos do mato que imitam o vento se movendo entre galhos, folhas e ondas também transmitem diretamente a tensão das tentativas de Monet de capturar as formas móveis da natureza em um único instante.
The National Gallery, Inglaterra
A The National Gallery, em Londres, possui a obra “O Tamisa abaixo de Westminster”, de Monet, pintada por volta de 1871. Este é um dos trabalhos produzidos pelo artista quando ele se mudou para Londres durante a Guerra Franco-Prussiana (1870-1). Monet pintou os parques do centro de Londres e o rio Tamisa. Na obra, ele mostra a atmosfera enevoada da capital em um dia de primavera, com as Casas do Parlamento e a Ponte Westminster em segundo plano. Eles contrastam com o píer no primeiro plano, lançando sombras quebradas no rio, e a nova folhagem das árvores no aterro à direita. Além desta, você pode encontrar as pinturas A lagoa do lírio d'água, A praia em Trouville, Banhistas em La Grenouillère e Lavacourt sob a neve.
High Museum of Art, Estados Unidos
Localizado em Atlanta, nos Estados Unidos, o High Museum of Art possui a obra “Outono no Sena”. Monet executou esta obra logo após sua chegada a Argenteuil, em 1871. O ponto de vista sugere que ele pintou essa obra do pequeno barco que ele converteu em um estúdio flutuante. As pinceladas relativamente pequenas e delicadas destacam esse trabalho como uma pintura criada durante a fase "alta" ou "clássica" do Impressionismo. O uso de cores brilhantes por Monet é refletido na água abaixo, resultando em uma simetria notável que dificulta a distinção entre as cores refletidas e suas fontes.
Scottish National Collection, Reino Unido
No museu Scottish National Collection há a peça “Choupos no Epte”, de 1891, de óleo sobre tela. Novamente, Monet traz uma paisagem em que mistura tons de verde e azul. Verde para as árvores e azul para a água e o céu, sendo a água quase um reflexo da imagem acima. Além desta, o acervo também guarda a obra “Um Seascape, enviando pelo luar”, também do movimento Impressionismo. É um trabalho inicial de Monet, pintado com uma combinação incomum de faca e pincel. Mais tarde, ele comentou sua admiração pelas cenas ao luar, mas também pelas dificuldades envolvidas em pintar a natureza à noite.
National Gallery of Art, Estados Unidos
Localizada em Washington, a National Gallery of Art possui a obra de Monet chamada “A ponte em Argenteuil”, por volta de 1874. Na pintura, Monet retratou a ponte de Argenteuil, uma comuna em Paris, com um barquinho a vela em primeiro plano. O jeito como a água realmente parece transparente e calma, porém com movimento, é impressionante. Além desta, o museu guarda uma obra muito famosa, chamada “Mulher com um guarda-sol”, em que Monet retrata uma mulher de vestido longo embaixo de um guarda-sol. Confira também
Ponte de Waterloo e O Berço - Camille com o filho do artista Jean.
Alte Nationalgalerie, Alemanha
Localizada em Berlim, a Alte Nationalgalerie possui a obra “Verão” de Monet, feita em 1874. Em abril e maio de 1874, pela primeira vez Monet e seus amigos artistas exibiram seus próprios trabalhos rejeitados pelo “Salon” oficial em salas pertencentes ao fotógrafo Nadar, na avenida des Capucines. Os pintores Renoir, Manet e Monet passaram o verão juntos em Argenteuil, no Sena, e trabalharam para aperfeiçoar seu estilo artístico particular. Entre as obras que Monet produziu em Argenteuil, está esse prado banhado pelo sol, com montanhas nebulosas ao longe.
The Frick Collection, Estados Unidos
Em Nova York fica o museu The Frick Collection, que possui obras de Monet como “Vétheuil no inverno”, de 1878 e 1879. Em 1878, Monet mudou o Rio Sena de Argenteuil para Vétheuil, uma pequena cidade à beira do rio. Nos anos seguintes, pintou Vétheuil de diferentes pontos de vista e em todas as estações, como visto das margens do rio, dos prados e de um barco que ele havia organizado como uma espécie de estúdio flutuante. Foi durante o inverno de 1878/79 que Monet executou essa imagem, olhando para trás através dos blocos de gelo do Sena em direção à torre da igreja medieval de Vétheuil.
The National Museum of Western Art, Japão
Monet também está nos museus japoneses. Em Tokyo, o The National Museum of Western Art possui em sua coleção a obra “Manhã no Sena”, de 1898. Monet acordou de manhã cedo para criar a série "O Sena pela manhã" durante os anos de 1896 a 1897. Neste trabalho, os salgueiros flutuam ao longo da superfície do rio e as ondas se espalham sobre a grama, enquanto as formas naturais da natureza ressoam nas pinceladas vibrantes de Monet. Os movimentos do mato que imitam o vento se movendo entre galhos, folhas e ondas também transmitem diretamente a tensão das tentativas de Monet de capturar as formas móveis da natureza em um único instante.
The J. Paul Getty Museum, Estados Unidos
No museu The J. Paul Getty, em Los Angeles, fica a obra “Natureza morta com flores e frutas“, de 1869, em que Monet experimenta com natureza morta. Suas diferentes técnicas de pintura são vistas na maneira como ele suavizou os contornos das formas e na maneira como explorou as pinceladas: largas e planas na toalha de mesa, esboçadas nas maçãs e curtas e densas nas pétalas das flores. A técnica de Monet também é aparente no uso da luz para animar as superfícies das flores, frutas e toalhas de mesa e na maneira como as cores são afetadas pela luz, pelos reflexos e entre si. Essas inovações pictóricas tornaram-se a base para o desenvolvimento da técnica impressionista nas décadas que se seguiram. Confira também a obra Nascer do sol (marina).
Por Lidia Capitani
Atualizado em 11 Jun 2021.